2014-12-01

2014香港創新科技及設計博覽


今年將首度參與香港創新科技及設計博覽Inno Design Tech Expo,此展主軸為創新設計、科技、工商界三大業務結合,建立合作與商貿網絡。

This year, it’s our first participation to “HKTDC Inno Design Tech Expo ‘’. This exhibition combines the latest practical technologies and design solutions to help trading, manufacturing and service sector to enhance their capacity to supply world markets.

這次我們與邦伯好物設計號共同合作,選在貿易館的“環球創意商機”設攤,以設計醫院“YES,WE DESIGN”為概念,凸顯我們將以設計醫師的角度,提供美學創新的最佳解決方案。
Together with bonpo Good stuff Design, who specialize in industrial and product design, we simply want to say thatYES,WE DESIGN”, cause that’s what we do!  From a design doctor point of view, we provide our clients with the best suitable creative design solution that helps push their brand forward. 

若有上述需求,歡迎來我們的攤位諮詢喔!
免掛號,立即為您看診!
For any design inquiries, please feel free to stop by for a free diagnose.
No need to make an appointment!


活動詳情如下Exposition Details /
展覽地點Venue:香港會議展覽中心 Hong Kong Convention and Exhibition Centre
展覽時間Fair Dates:4-6 Dec.2014
開放時間Opening Hours2014年12月4至5日 上午9:30 - 下午7:00
                              2014年12月6日 上午9:30 - 下午6:30
展覽攤位Booth:貿易館Trade Hall 1C-A19
入場人士Visitors Admission:免費參觀!Free Admission!


我們提供的服務有Our services /
与熊設計IDEOSO DESIGN_
品牌戰略規劃 Branding Strategy
CIS品牌識別系統設計 CIS
商品包裝規劃 Packaging Plan
商品包裝設計 Packaging Design
文宣物設計 Print Design
禮贈品設計 Giveaways Design
商品陳列設計 Display Design
空間視覺設計 Interior Graphic Design

邦伯好物設計號 bonpo Good stuff Design_

設計策略 Strategic Design
工業設計 Industrial Design
全面方案 Total Solution
產品開發 Product Development



2014-11-17

[早鳥預購] NEW! 新商品登場!


延續分錢包智慧分流的概念,我們賦予FUUN Wallet跳色經典的時尚靈魂
這次換裝將震撼你的感
官,讓永久不敗的丹寧潮流帶著走!


從觀察都市人的生活開始,我們重新思考讓生活更便利的方式。便利商店找的錢中,總是有硬幣也有紙鈔,不如一股腦兒的全倒進錢包裡吧! 分流錢包便應運而生,FUUN為台語”分”的諧音,意指將錢分流。讓我們一起善用我們的金錢,並且聰明收納!

經典百搭的丹寧牛仔材質結實耐磨,加入了飽和色系畫龍點睛,並結合麂皮材質,讓整體搭配更具層次感,充分展現出休閒時髦的個性。鈔票內層升級為雙層,卡片夾增加到可放置8張卡片,分層別類讓使用上更便利,方便收納与整理。


預購時間→
即日起至12/15


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9折優惠價1620


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只有100個


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1.与熊購物網
http://ideoxo.com.tw/

2.FB留言詢問我們

https://zh-tw.facebook.com/ideosolab



※商品預計年底出貨

2014-10-19

驚人的指尖藝術


一位來自紐約的藝術家Judith Ann Braun,擅長以木炭繪製對稱畫作著稱, Braun以有別於以往水彩筆的彩繪方式,選擇了自己的指尖作畫。

 Braun秉持著三個原則,對於自己創作出的畫作是必須對稱、抽象的,而且必須使用石墨粉。

將近十年的時間裡,Braun以牆壁作為他的畫布,繪製了許多壯觀且富想像力的作品,他曾在20122月時於Waitzer Community Gallery創作了50英呎的田園風光” Diamond Dust”,這些栩栩如生的線條、流動的河水、山丘上的樹木、河水旁的花卉是如此地引人入勝,很難想像這幅巨作全靠著他的手指獨立完成。



” Diamond Dust”靈感來自於維吉尼亞州的鄉村,不同於Braun其它較抽象的作品, ” Diamond Dust”以山水風景圖呈現,但仍能從畫作裏頭的動植物、花卉找到對稱的基因。

出處-mail online

2014-08-31

令人驚奇的紙張藝術

科技發展衝擊著人們的生活 一項調查指出,英國有約1成嬰兒嘴巴說出的第一個單字,不是爸爸、也非媽媽,而是「平板電腦」。在現今科技快速的時代,人們開始回想,試著找回一些簡單而存在於生活中的真實感動。
儘管我們生活在一個數位的世界,但是我們對紙張的愛並沒有消失。我們將會介紹一些關於紙藝術與當代設計結合的創意點子,原來看似平凡的紙張也能超乎你的想像,搖身一變成為藝術家與設計師的驚奇創意。
Pattern Matters
在這件作品裡,設計師將紙藝與圖像設計巧妙地結合,在一個簡單的設計裡把色彩與造型的運用發揮極致,並成功傳達出所需的資訊。

Historic Cities
我們的思緒似乎都被這個小小的紙地圖給攪亂了,英國藝術家Matthew Picton將過去發生在各個城市裡的歷史事件,呈現在這座雕塑城市裡,包括了火災戰爭與疾病。因為擔心這件微型雕塑工藝技巧還不夠令人深刻,Picton甚至更進一步地將每個紙張小元件相互聯結,使整件作品的結構更加完整而且令人難忘。
靈感來自於大自然源源不絕的美麗生命力,設計師Sam Pierpoint使用繽紛的色彩與3D圖像設計,讓觀賞者像是被帶到另一個全新的世界。


Easters是日本最盛大的美食節,而今年的主題則是富有日本文化風格的櫻花季。設計師Ira Carella Wijaya以此為靈感,搭配日本文化特色,特別採用折紙藝術與工藝的相互結合,使整件作品散發出濃濃的日式美感。

位於法國的設計師Zim&Zou創作出這件需要極高注意力與耐心的作品,這個獨特多彩的藝術紙漢堡,成功結合了多種元素,它有趣的造型瀰漫著愉悅氛圍,讓人感受到有如節慶一般的喜氣。

沒有透過3D軟體的協助,這樣垂直獨立的風景居然就呈現在我們眼前,插畫師Eiko Ojala透過雙手創造出各式各樣的風景人物跟肖像,他們就像從紙上切下一樣,精巧地令人讚嘆。

這件作品的作者是Pam Langdon,靈感來自於海洋與大自然圖騰的的啟發,Langdonru精心地摺疊每一頁舊書頁,讓它成為一件獨特醒目的藝術作品,也讓我們了解到除了閱讀以外書原來還有其他功用。

馬來西亞紙雕設計師將他最愛的精細紙雕發揮在這件美麗的印刷廣告上,大膽地使用簡單的配色,帶出複雜精細紙的雕藝術層次感,將原以為會枯燥無趣的簡單設計發揮得精彩迷人。

這張海報是瑞典設計公司Snask設計給Malmo藝術節的宣傳作品,以色彩繽紛的紙藝創作為特點,用於平面廣告及大型推廣裝置,活潑愉悅的畫面呈現,讓人感受到藝術節的創意與活力。

Yulia Brodskaya是當代最知名的紙藝術設計師之一。她將紙藝融合了設計的原則,創造出無數發人深省的美麗作品。而Brodskaya的藝術匯集了所有他所喜愛的事情:排版及折紙還有極為精巧的工藝藝術。

這件令人難以置信的作品來自保加利亞設計師Tsvetislava Koleva,亡靈節多彩美麗的花紋面具,細緻複雜地令人喘不過氣。Koleva的創作大多為雕塑以及精巧的紙藝作品,而他目前為止最主要的靈感都是來自亡靈節的精彩慶典。

越南藝術家Nguyen Hung Curong證明了折紙的細節將會創造精細折紙藝術的價值,這些栩栩如生的紙藝作品都出自於這位折紙藝術家之手。

Nguyen Hung Curong對折紙產生興趣時,他只有五歲,當他完成他第一件紙藝設計時在1999年,當時他只有十歲,而從那時開始,他不斷的練習與研究,到了14年後的現在,他已經能創造出這些無比精巧,有如精細雕塑一般的逼真折紙作品。



2014-08-27

[分享]THE ANIMAL CHAIR COLLECTION 動物椅子 寫實的生命力

The Animal Chair Collection是西班牙藝術家Máximo Riera的最新創作。Máximo Riera透過其創作表達對動物的尊敬,捕捉和描繪動物的自然美態。藝術家Máximo Riera來自西班牙,創作形態多元豐富,包括攝影、繪畫、雕塑、甚至詩歌創作,受抽象主義和流行藝術的影響,鮮明活躍的色彩運用和對細節的注重成為了Máximo Riera的創作特色。


而椅子正是我們每天的生活品,除了基本功能外,也希望帶給椅子生命力,當我們坐上椅子時,就像與這些章魚、海象、犀牛、大象、鯨魚和蟾蜍等動物巧妙地融為一體。
The Animal Chair Collection以具象寫實的手法表現,每款的動物外形和比例與真實無異,其細緻程度令整個系列超越了純粹的椅子設計,成為優美的雕塑藝術品,全黑外形更賦予它無比的莊嚴和力量。
The Octopus是系列的第一件作品,優雅富有動感的線條是它的一大亮點,透過內部的枝架作固定,塑造出章魚的自然和柔軟動態。
像一隻氣勢磅礡的大章魚盤踞在地上。

The Walrus是現時系列唯一的躺椅,Máximo Riera維持了海象的真實大小,海象的皮膚和重量感更特別使用了專門的生物數據來製作。

The Rhino有如一張王座,展示了犀牛以及大自然的澎湃力量,藝術家希望將這種人們較少近距離接觸的動物帶到大家眼前,讓人近距離像是真實一般,喘不過氣地感受犀牛的野性美麗。



The Elephant以亞洲象為藍本,並以印度教中象頭神作聯繫,座椅部份配上印度舊傢具的雕塑圖案,增添了濃厚的印度色彩,更強調了大象的智慧和長久以來和人類的關係。


The Whale結集了Máximo Riera對海洋的情感,以及對地球上最大瀕危動物的崇拜,也警惕人們日漸嚴重的海洋濫捕。The whale的設計只取藍鯨的尾部,留下了無限的想像空間,而後彎張開的形態像是在擺動一樣,自然生動。


The Toad也僅取了蟾蜍的後半部,並成為系列中首張雙人沙發,蟾蜍為了容易掩飾於大自然而不滿於身上的不規則的凸塊,是作品強調的表現特色。


最新推出的作品The Hippopotamus Chair是一張雙人沙發。河馬是陸地上體積龐大的兩棲動物,這件作品保留了它巨大完整的身體,而河馬獨特的皮膚紋理及凹凸不平的表面,也被惟妙惟肖地精心複製出來。





2014-08-18

[分享]全世界第一間屬於街友的時尚POP-UP STORE


隨著世界的貧富差距越拉越大,城市的角落總會有著失落的一群,他們沒有家,沒有收入,衣服可能已經不知道連續穿了多少天。在南非,甚至有超過一半以上的貧困人家,遇到冬天,少了禦寒衣物使得他們很難熬。
2014年初,非洲一間廣告公司M&C Saatchi Abel發起了一個名叫The Street Store的計畫,讓這些貧困人家有機會可以『免費』添購新衣。
他們在厚紙板印上衣架和鞋盒,讓捐贈者把衣服掛在每個紙板衣架上,排開來就像是服裝店內的展示陳列,讓街友也可以體會到逛街的樂趣,唯一的不同是,這次逛街,不會花到你半毛錢。


開幕第一天,就已經有大批人前來「逛街」,他們已經很久沒有選擇過自己想要的衣服。


THE STREET STORE在官網說「NOW ANYONE CAN HOST A STREET STORE. WE HOPE YOU’LL BE ONE OF THEM.」
他們希望有更多的志願者可以參加,現在他們的足跡已經從原本的南非擴展到巴西聖保羅、加拿大溫哥華、美國聖地牙哥等各大城市了。
在官網他們也有放上活動的海報版示提供大家下載,如果你願意,也可以在你的城市自己舉開一個Pop-Up Store,帶給更多需要幫助的人溫暖。

出處-EVERYDAY OBJECT -Jenny
http://www.everydayobject.us/2014/07/27/pop-up_store_for_the_poor/